Gần đây tôi nhận thấy điều gì đó thật điên rồ trên thị trường NFT—giá của một số bộ sưu tập kỹ thuật số này thực sự vô lý. Chúng ta đang nói về hàng chục triệu, thậm chí hơn 16k đô la cho một tác phẩm duy nhất. Thật là điên rồ khi nghĩ về điều đó.

Pak's The Merge đứng đầu danh sách các NFT đắt nhất từng được bán, đạt 91,8 triệu đô la vào tháng 12 năm 2021. Điều thú vị là—nó không thuộc sở hữu của một người. Thay vào đó, gần 29.000 nhà sưu tập đã mua từng phần của nó, giống như cổ phần trong một tác phẩm nghệ thuật khổng lồ. Mỗi phần có giá 575 đô la, và giá cuối cùng về cơ bản là tổng của tất cả các lần mua đó cộng lại. Toàn bộ ý tưởng này khá sáng tạo, thành thật mà nói. Pak giữ bí mật danh tính suốt thời gian, nhưng trở thành một nhân vật huyền thoại trong lĩnh vực nghệ thuật kỹ thuật số, và Sotheby's thậm chí đã hợp tác với họ sau đó để bán một bộ sưu tập khác thu về 16,8 triệu đô la.

Tiếp theo là Beeple, người đã liên tục gây chú ý với các NFT đắt tiền. Bộ sưu tập Everydays: The First 5000 Days của anh đã bán được $69 triệu đô la tại Christie's vào tháng 3 năm 2021—bắt đầu đấu giá chỉ từ 100 đô la, bạn có thể tin nổi không? Người này đã tạo ra một tác phẩm kỹ thuật số mỗi ngày trong 5.000 ngày liên tiếp và ghép chúng lại thành một bức tranh khổng lồ. Đó là kiểu cam kết mà các nhà sưu tập rất trân trọng.

Beeple còn có Human One trong danh sách, bán được khoảng $29 triệu đô la. Đó là một tác phẩm điêu khắc động cao hơn 7 feet với màn hình video 16K, liên tục cập nhật nội dung khác nhau. Điều đặc biệt là Beeple có thể từ xa thay đổi tác phẩm nghệ thuật, vì vậy nó gần như là một tác phẩm sống động, phát triển theo thời gian. Ý tưởng khá điên rồ.

Dòng CryptoPunks đã thống trị bảng xếp hạng các NFT đắt nhất trong một thời gian dài. CryptoPunk #5822, một nhân vật ngoài hành tinh, đã bán được khoảng $23 triệu đô la. Đây là 10.000 hình đại diện độc đáo được ra mắt trên Ethereum từ năm 2017, và một số trong số đó cực kỳ hiếm. Những nhân vật ngoài hành tinh đặc biệt có giá trị cao—#7523 with a medical mask sold for $11.75 million at Sotheby's, and #7804 đã bán được 7,57 triệu đô la. Yếu tố hiếm có cộng với việc là một trong những dự án NFT sớm nhất thực sự đẩy giá lên cao.

Cũng có Clock, do Pak tạo ra cùng nhà sáng lập WikiLeaks Julian Assange. Đó là một đồng hồ đếm ngày tù của Assange, cập nhật hàng ngày. AssangeDAO—một nhóm hơn 100.000 người ủng hộ—đã huy động nguồn lực và mua nó với giá 52,7 triệu đô la vào tháng 2 năm 2022. Đây không chỉ là nghệ thuật; đó còn là hoạt động phản kháng, mang ý nghĩa sâu sắc hơn.

XCOPY's Right-click and Save As Guy là một tác phẩm đáng nhớ khác, bán được $7 triệu đô la cho Cozomo de' Medici, một nhà sưu tập NFT lớn. Tựa đề của nó như một trò đùa về cách mọi người nghĩ rằng họ có thể chỉ cần nhấn chuột phải và lưu NFT. Ban đầu bán với giá 1 ETH ( khoảng 90 đô la vào năm 2018, đây là ví dụ hoàn hảo về cách nhận thức và ý nghĩa văn hóa có thể đẩy giá lên theo cấp số nhân.

Điều tôi thấy thú vị là thị trường NFT đắt nhất không còn chỉ về các tác phẩm riêng lẻ nữa. Các bộ sưu tập như Axie Infinity đã đạt tổng doanh số 3.16Bỷ đô la, và Bored Ape Yacht Club đạt 4.27Bỷ đô la. Đây không phải là các giao dịch một lần—chúng là toàn bộ hệ sinh thái mà mọi người đang đầu tư vào.

Điều về các NFT đắt tiền là chúng thường là sự kết hợp của nhiều yếu tố: danh tiếng của nghệ sĩ, độ hiếm, sự hỗ trợ của cộng đồng, và đôi khi cả ý nghĩa chính trị hoặc văn hóa. Crossroad của Beeple, bán được 6,6 triệu đô la vào tháng 2 năm 2021, là một tuyên ngôn chính trị phản ứng lại cuộc bầu cử Mỹ năm 2020. Nó mang ý nghĩa vượt ra ngoài chỉ là một hình ảnh kỹ thuật số đẹp mắt.

Tất nhiên, không phải mọi NFT đều đáng hàng triệu đô la. Thị trường khá biến động, và theo một số dữ liệu, 95% NFT gần như không có giá trị. Nhưng các bộ sưu tập blue-chip—CryptoPunks, các tác phẩm hàng đầu của Beeple, các tác phẩm hiếm từ các nghệ sĩ danh tiếng—thường giữ giá trị và tăng trưởng theo thời gian.

Nhìn vào thị trường hiện tại, chúng ta liên tục chứng kiến các kỷ lục mới được phá vỡ. Thị trường NFT đắt nhất vẫn không ngừng phát triển, và thành thật mà nói, thật hấp dẫn khi xem cách nghệ thuật kỹ thuật số và công nghệ blockchain đang định hình lại cách mọi người xem xét giá trị. Dù bạn là nhà sưu tập hay chỉ đơn thuần tò mò về lĩnh vực này, không thể phủ nhận rằng một số tác phẩm này thực sự là những cột mốc trong cách chúng ta nghĩ về quyền sở hữu và nghệ thuật trong kỷ nguyên số.